Skip to main content

আকর্ষণীয় CG আলোর জন্য দ্রুত টিপস

প্রিন্ট অনুরোধ (জুন 2025)

প্রিন্ট অনুরোধ (জুন 2025)
Anonim

আমি সম্প্রতি আলোকে নিয়ে অনেক রেফারেন্স দেখছি, এবং জেরেমি ভিকেরি (যিনি বর্তমানে পিক্সারের একটি আলোক প্রযুক্তি পরিচালক হিসাবে কাজ করে) সঙ্গে দক্ষ সিনেমিক আলোর উপর গনোমন মাস্টারক্লাস লেকচার দেখার সুযোগ পেয়েছিলেন।

আমি বছর ধরে জেরেমি এর শিল্প অনুসরণ করা হয়েছে। তিনি সত্যিই ভীতিকর, কল্পনাপ্রসূত শৈলী পেয়েছেন, এবং তিনি DeviantArt (সম্ভবত চার বা পাঁচ বছর আগে) আমি অনুসরণ প্রথম শিল্পীদের এক।

আমি জেমস গার্নির দ্বিতীয় বই, কালার অ্যান্ড লাইটের আরও গভীরভাবে নজর রেখেছি।

যদিও তারা বিভিন্ন মাধ্যমগুলিতে কাজ করে, জেমস এবং জেরেমি হালকাভাবে একটি অপেক্ষাকৃত অনুরূপ দর্শন ভাগ করে বলে মনে হয়, সেই দৃশ্য আলোকসজ্জা বিশ্লেষণগতভাবে যোগাযোগ করা উচিত, কিন্তু শিল্পীকে অবশ্যই জানা উচিত যে কোথায় নিয়ম এবং তত্ত্বগুলি ভাঙতে পারে বা ফসল বাড়ানোর জন্য অতিশয় এবং আগ্রহ।

জেরেমি এর মাস্টারক্লাস এবং গার্নের বই উভয় একটি রচনা কার্যকর আলো জ্বালানোর জন্য অনেক ভাল পরামর্শ প্রস্তাব।

আমি 3D চিত্রাবলী ব্যবহারের জন্য আপনার কাছে যাওয়ার জন্য তাদের প্রধান পয়েন্টগুলির কিছু ভাঙ্গার চেষ্টা করেছি।

06 এর 01

কার্যকর 3 পয়েন্ট আলোর বোঝা

তিন বিন্দু আলো প্রতিকৃতি এবং চলচ্চিত্রের আলোকে সবচেয়ে সাধারণভাবে ব্যবহৃত কৌশল, এবং এটি এমন কিছু যা আপনাকে সফল CG চিত্রগুলি তৈরি করার জন্য সত্যিই বুঝতে হবে।

আমি এখানে অনেকগুলি স্পেসিফিক্সগুলিতে যাব না, তবে একটি বুনিয়াদি 3 বিন্দু আলো কনফিগারেশন সাধারণত নিম্নলিখিতগুলির অনুরূপ হবে:

  1. কী হালকা - প্রাথমিক আলো উৎস, প্রায়শই বিষয়টির সামনে এবং উপরে 45 ডিগ্রী রাখে।
  2. আলো ভরাও - একটি ফিল (বা কিক) হালকা একটি নরম মাধ্যমিক আলো উৎস যা কম্পোজিওনের ছায়া এলাকাকে হালকা করার জন্য ব্যবহৃত হয়। পূরণ সাধারণত মূল বিপরীত করা হয়।
  3. রিম লাইট - একটি রিম লাইটটি একটি শক্তিশালী, উজ্জ্বল আলো উৎস যা পিছনে থেকে বিষয়টিকে আলোকিত করে, বিষয়টির সিলুয়েট বরাবর আলোর পাতলা ফ্রেম তৈরি করে এটি বিষয়টির ব্যাকগ্রাউন্ড থেকে আলাদা করতে ব্যবহৃত হয়।
06 এর 02

হালকা পুল

যখন জেরেমি উইক্যারি তার মাস্টারক্লাসে এই কৌশলটি প্রথম উল্লেখ করেছিলেন, তখন প্রায় প্রায় দ্বিগুণ মনে করতাম না, কিন্তু যখন আমি আলোচনার সাথে আরো বেশি ডিজিটাল আর্টওয়ার্ক দেখতে শুরু করলাম, তখন আমার কাছে এই পদ্ধতিটি সর্বজনীন (এবং কার্যকরী) হয়, বিশেষ করে ল্যান্ডস্কেপ।

ডিজিটাল আড়াআড়ি শিল্পীরা একটি দৃশ্যের জন্য নাটক এবং আগ্রহ যোগ করার জন্য "আলোর পুলগুলি" প্রায় বাধ্যতামূলকভাবে ব্যবহার করে। ভিক্টর হুগো এই সুন্দর চিত্রণটি দেখুন, এবং ইমেজটিতে নাটক যোগ করার জন্য উজ্জ্বল আলোকসজ্জার একটি ঘনীভূত পুলকে কীভাবে ব্যবহার করেন তার দিকে মনোযোগ দিন।

হুডসন রিভার স্কুল চিত্রকলার অনেকগুলি একই কৌশল ব্যবহার করে।

প্রকৃতির হালকা খুব কমই ধ্রুবক এবং অভিন্ন, এবং এটি অত্যধিক ক্ষতিকারক হয় না। জেরেমি এর বক্তৃতায়, তিনি বলেন যে একজন শিল্পী হিসাবে তার লক্ষ্য বাস্তবতা পুনঃনির্মাণ করা নয়, এটি আরও ভাল কিছু করতে হবে। "আমি আন্তরিকভাবে সম্মত।

03 এর 03

বায়ুমণ্ডলীয় দৃষ্টিকোণ

এটি এমন আরেকটি কৌশল যা পরিবেশ শিল্পীদের জন্য অবিশ্বাস্যভাবে দরকারী, যারা তাদের ইমেজগুলিতে গভীরতার ধারনা তৈরি করতে চায়।

অনেক beginners তাদের দৃশ্য সম্পূর্ণতা জুড়ে সামঞ্জস্যপূর্ণ আলোকসজ্জা এবং রঙ তীব্রতা ব্যবহার করে ভুল করে। বাস্তবে, বস্তুর ক্যামেরা থেকে আরও দূরে চলে গেলে, তারা প্যাডেড এবং ফিক্সড হওয়া উচিত।

সম্মুখভাগের বস্তু সাধারণত দৃশ্যের সবচেয়ে অন্ধকার মানগুলির মধ্যে থাকা উচিত। মধ্য-স্থলটি ফোকাল পয়েন্ট ধারণ করবে, সে অনুযায়ী আলোকিত হবে, এবং পটভূমির বস্তুগুলি হ্রাস করা উচিত এবং আকাশের রঙের দিকে স্থানান্তরিত হওয়া উচিত। আরও দূরে বস্তু, এটা তার পটভূমি থেকে কম পার্থক্যযোগ্য হওয়া উচিত।

এখানে একটি চমত্কার পেইন্টিং যা গভীরতা বাড়ানোর জন্য বায়ুমণ্ডলীয় দৃষ্টিকোণ (এবং পুলযুক্ত আলোর) জোর দেয়।

04 এর 06

শান্ত বিরুদ্ধে উষ্ণ খেলুন

এটি একটি ক্লাসিক চিত্রশিল্পী কৌশল, যেখানে আলোকসজ্জাগুলির বস্তুগুলি উষ্ণ রঙের থাকে, যখন ছায়া এলাকাগুলিকে প্রায়শই একটি নীল ঢাল দিয়ে রেন্ডার করা হয়।

মাস্টার ফ্যান্টাসি চিত্রশিল্পী ডেভ রাপোজা এই চিত্রটি তার পেইন্টিংয়ে বেশ ঘন ঘন ব্যবহার করেন।

05 এর 05

ইমপ্লাইড আলোর ব্যবহার করুন

এটি একটি কৌশল যা গার্নি এবং জেরেমি উভয় স্পর্শ করে। আলোকিত আলো

এটি একটি কার্যকর কৌশল কারণ এটি দর্শকদের ধারণা দেয় যে ফ্রেমের প্রান্তের বাইরে একটি বিশ্ব রয়েছে। একটি অদৃশ্য গাছ বা জানালার একটি ছায়া শুধুমাত্র যোগ করা হয় না আপনি আপনার ছবিতে আকর্ষণীয় আকার যুক্ত করছেন, এটি আপনার দর্শকদের টেনে আনতে এবং আপনি তৈরি করার চেষ্টা করছেন এমন বিশ্বের তাদের নিমজ্জিত করতে সহায়তা করে।

দর্শকের দৃষ্টিভঙ্গি থেকে বিরত থাকা একটি অন্তর্দৃষ্টিযুক্ত আলোক উৎস ব্যবহার করে রহস্য বা আশ্চর্যের ধারণা গড়ে তোলার একটি ক্লাসিক কৌশলও রয়েছে। এই কৌশল উভয় বিখ্যাতভাবে ব্যবহৃত হয় পल्प ফিকশন এবং রেপো মানুষ

06 এর 06

বিভক্ত দ্বিতীয় রচনা

আপনি অ্যানিমেশন বা চাক্ষুষ প্রভাব জন্য আলো যখন দ্বিতীয় কম্পন বিভক্ত বিশেষ করে গুরুত্বপূর্ণ। খুব শিগগিরই আলোচিত, ভিকেরি তার গনোমন লেকচারে অবশ্যই নিম্নলিখিত বিবৃতিটি তৈরি করেছেন:

"চলচ্চিত্র জরিমানা শিল্পের মতো নয়, এই অর্থে দর্শকদের গ্যালারীতে দাঁড়ানো এবং পাঁচ মিনিটের জন্য প্রতিটি পৃথক চিত্র দেখতে সুযোগ থাকবে না। বেশিরভাগ শট দুই সেকেন্ডেরও বেশি সময় ধরে থাকে না, তাই নিশ্চিত করুন যে আপনি দৃঢ় ফোকাল পয়েন্ট তৈরির জন্য আপনার আলোটি ব্যবহার করেন যা অবিলম্বে স্ক্রীন বন্ধ করে দেয়। "

আবার, যে উদ্ধৃতিটি আমার নিজের কথায় প্রতিফলিত হয়, তবে মূল পয়েন্ট যা সে তৈরি করার চেষ্টা করছে তা হলো চলচ্চিত্র এবং অ্যানিমেশনে আপনার চিত্রটি ছাপানোর জন্য আপনার কাছে অনেক সময় নেই।

সম্পর্কিত: 3 ডি কম্পিউটার গ্রাফিক্স মধ্যে অগ্রগামী